诗歌与歌词的区别2

张海神

1.诗与歌词是相近的文体，诗更唯美，深邃，凝练，有韵味，可读性强，经得起琢磨；词要清新明朗、意思清楚，更要顺口。不能说诗比词好，也不能说词比诗好。写好都不容易。 诗与歌在分离之后的区别主要表现在以下几点：首先，从受众层面上说，诗特别是新诗的接受者层面比较单一，一般只集中在知识程度化较高的“小众”群落，而且还需要有较高的诗歌审美旨趣和欣赏偏好。而歌词则不同，由于“歌词是要在大庭广众中演唱的，所以必须走通俗化、大众化的道路，它力求鲜明、显豁，以情动人，而不一定要求引经据典，字字珠玑。歌词由于以唱为主，所以不避俗浅。”；[2]其次，从语言技巧上说，无论是新诗还是古诗都力求语言的“个性化”特征。诗作为一种高雅的艺术品不但要求具有独特的美学色彩和真挚的情感，而且还需要诗人在“只此一篇”的前提下尽量将自己的作品进行艺术思想甚至是哲学层面的提升。而有关这一点，在彻底打破格律形式以后出现的新诗身上就显得更加十分突出。但歌词却并不完全如此，歌词比文人创作的诗歌来说，其个人化的成分有所淡化，群体化成分有所加强。几乎所有优秀的歌曲都具有一种“类”的倾向：如《让我们荡起双桨》是要表达特定时代儿童的美好愿望，《月亮代表我的心》则是爱情的真诚表达……歌词虽然也强调语言的优美，但它更强调晓畅明白中的节奏与韵律。在某些情况下，歌词在以唱为主的前提要求下是可以不避浅显与直白的，类似像“一条大河波浪宽”、“姑娘好像花儿一样”式的歌词恐怕是任何诗人都会尽量回避的比喻，但是却可以堂而皇之的进入歌词；第三，从欣赏的角度上说，诗是侧重于视觉欣赏，而歌词则侧重于听觉上的享受；诗讲究意境的飞跃和语言的跳跃，而歌词则讲究感情的连贯和意义的完整；诗格式自由，既可以随意挥洒，也可以含蓄隐晦，即使前后带有明显的感情差异仍然可以不失为优秀的作品，而歌词则要有一定规范和前后形式上的近似，同时，歌词又必须强调思想外露的品格与主题的一致。
2.现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面突破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了能够配上曲子唱，在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量避免谐音产生”畸意”；比如，在心里老是唱成”你知道我在等你妈(原词是’吗’)”，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而”毁”了。
流行歌词与现代诗歌同出一源，所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由，尽管能传神地表现内在的情感，但语言拖沓重复，甚至节奏和音韵都不整齐，这样的歌词作品即使内容非常好，很感人，也很难变成一首歌。
可以说，歌词创作：第一忌，语言不精练、不优美；第二忌，节奏和音韵不合；第三忌，语言深奥晦涩或单纯说教；第四忌，结构混乱；第五忌，平平淡淡没有高潮；第六忌，有破坏没建设的糟糕的谐音。